KHÓA HỌC CHUYÊN VIÊN QUỐC TẾ 2021

MINH HỌA THỜI TRANG

  • Certificate of Fashion Ilustration
  • Thời lượng: 2 tháng
  • Địa điểm: 219–221 Xô Viết Nghệ Tĩnh, P.17, Q. Bình Thạnh, TP.HCM
  • Hình thức học: Tuần 3 buổi (Chiều/Tối 2-4-6 hay 3-5-7)
  • Chương trình chuyên viên quốc tế Minh họa thời trang – Fashion Illustration được xây dựng và thiết kế theo khung chuẩn của UK QAA (Đơn vị kiểm định chất lượng giáo dục của Anh Quốc).
  • Đào tạo thành họa viên chuyên vẽ minh họa thời trang, qua việc tiếp cận nguyên lý cân bằng tỉ lệ cơ thể, vận dụng các phương pháp diễn họa bằng màu nước, phát triển kỹ thuật tạo hình người mẫu thời trang trên mặt phẳng. Ngoài ra, học viên biết ứng dụng các công cụ trong phần mềm đồ họa máy tính để thực hiện bản vẽ minh họa thời trang theo phong cách cá nhân, mang đẳng cấp chuyên nghiệp chuẩn quốc tế.

Lịch khai giảng

Khai giảng: Sáng/Tối 2-4-6 hay 3-5-7

Ưu đãi HS-SV: 10%

Đặc biệt trả góp lãi suất 0%
với kỳ hạn 12 tháng

Học phí

Liên hệ để được hỗ trợ

 

Chứng nhận

Certificate có giá trị được công nhận và đánh giá cao trên thị trường lao động Việt Nam và đối tác tuyển dụng quốc tế.

GIỚI THIỆU CHƯƠNG TRÌNH

  1. Nguyên lý tạo hình cơ thể người (Body Figure Proportions)
  2. Phác họa người mẫu thời trang (Fashion Template)
  3. Tạo hình gương mặt thời trang (Fashion Faces)
  4. Mô tả chất liệu thời trang (Illustrate Fashion Materials)
  5. Đồ họa minh họa thời trang (Computer Applied in Fashion Illustration)
  6. Thực hiện và bảo vệ đồ án tốt nghiệp (Project Defense)
Module 1: Nguyên lý tạo hình cơ thể người (Body Figure Proportions)

1. Thời lượng: 2 buổi

2. Giới thiệu môn học:

  • Kiến thức về những nguyên tắc tạo hình cơ thể người trên tỉ lệ chuẩn. Kỹ năng cân bằng cơ thể người theo kết cấu khung xương, quy tắc cử động của các khớp xương, tỉ lệ hài hòa giữa các bộ phận trên cơ thể.
  • Phương pháp phác họa các chi tiết/bộ phận trên cơ thể như: tay, chân, đầu, ngực, eo, mông,… trên mặt phẳng. Tính toán các tỉ số trên cơ thể để tạo ra dáng người hợp lý.

3. Mục tiêu môn học

  • Tạo hình khung cơ thể người nữ theo tỉ lệ đầu.
    • Cách dựng trục thẳng đứng và các đường ngang của cơ thể.
    • Áp dụng tỉ lệ đầu người trong vẽ minh họa thời trang, cho ra một cơ thể người nữ cân đối, hợp lí, hài hòa.
    • Cân bằng các bộ phận cơ thể: đầu (head), cổ (neck), vai (shoulders), thân trên (upper torso), thân dưới (lower torso), đùi (thigh), cẳng chân (lower leg), bàn chân (foot), cánh tay trên (upper arm), cánh tay dưới (lower arm), bàn tay (hand).
    • Thực hiện 1 bản phác thảo dáng người đứng thẳng, hướng trực diện theo tỉ lệ đầu.
  • Điểm xoay của các khớp xương.
    • Các hướng xoay của cánh tay và chân theo hình vòng cung.
    • Biến đổi hình dạng cử động của các khớp khuỷu tay và đầu gối.
  • Các dáng đứng cơ bản của cơ thể người (dáng tĩnh).
    • Xác định chân trụ cho dáng đứng.
    • Cân bằng các đường chéo của ngang vai và ngang eo khi dáng đứng thay đổi.
    • Thực hiện phác thảo một số dáng đứng cơ bản.
  • Phác họa một số chi tiết khó trên cơ thể.
    • Cánh tay và bàn tay.
    • Chân và bàn chân.
    • Thực hiện phác thảo cánh tay, bàn tay, chân, bàn chân.

4. Thực hành:

  • Bản phác thảo dáng người dựa theo cách chia tỉ lệ đầu người.
  • Từ bản phác thảo dáng người, thực hiện vẽ các chi tiết trên cơ thể: tay/bàn tay, chân/bàn chân, đầu.
  • Bản phác thảo các dáng đứng cơ bản nhất.
Module 2: Phác họa người mẫu thời trang (Fashion Template)

1. Thời lượng: 2 buổi

2. Giới thiệu môn học:

  • Dựa trên kiến thức được học trong môn đầu tiên (FI01), vận dụng tỉ lệ đo chiều cao đầu để sáng tạo những dáng người hợp thời trang. Người mẫu thời trang có thể cao, thấp, mập, ốm nhưng vẫn phải đảm bảo tỉ lệ cơ thể hợp lí.
  • Bằng các họa cụ cơ bản như: bút chì, gôm, thước, giấy A4, giấy can để ứng dụng vào việc phác thảo dáng người tĩnh/động tự do theo phong cách cá nhân.

3. Mục tiêu môn học

  • Phác họa dáng người thời trang dựa trên mẫu có sẵn.
    • Phương pháp sử dụng giấy can để sao chép những mẫu vẽ dáng người có sẵn.
    • Thực hiện vẽ lại các dáng người giúp làm quen với những nét vẽ thời trang.
  • Vẽ dáng người thời trang đứng.
    • Dáng đứng thẳng, tay buông thẳng.
    • Dáng đứng tay chống hông.
    • Dáng đứng thẳng có 1 chân làm trụ.
    • Dáng đứng thẳng xoay lưng ra phía trước.
    • Thực hiện vẽ 1 dáng người thời trang trong tư thế đứng thẳng.
  • Vẽ dáng người thời trang đang đi.
    • Dáng người đang đi bộ, tay buông thẳng.
    • Dáng người đang đi bộ, tay chống hông.
    • Dáng người đang đi bộ, tay tự do.
    • Thực hiện vẽ 1 dáng người thời trang đang đi.
  • Vẽ dáng người thời trang uốn cong.
    • Thực hiện vẽ 1 dáng người thời trang tự do.

4. Thực hành:

  • Vẽ lại các dáng người thời trang dựa trên mẫu có sẵn.
  • Phác thảo các dáng người thời trang theo phong cách cá nhân.

Module 3: Tạo hình gương mặt thời trang (Fashion Faces)

1. Thời lượng: 2 buổi

2. Giới thiệu môn học:

  • Kiến thức và kỹ năng về phương pháp phác thảo gương mặt người theo tỉ lệ 3 phần. Phát triển các chi tiết trên gương mặt như mắt, mũi, miệng.
  • Ứng dụng vào việc sáng tạo gương mặt theo phong cách riêng, phù hợp thời trang. Nhằm tạo nên những bản vẽ minh họa sống động, thần thái cuốn hút, mang dấu ấn riêng biệt cho nhà thiết kế.

3. Mục tiêu môn học

  • Tạo hình gương mặt người.
    • Chia tỉ lệ mặt người: cằm đến chân mũi, chân mũi đến lông mày, lông mày đến chân tóc.
    • Xác định tỉ lệ độ rộng gương mặt, cung lông mày, mắt, mũi, miệng, cằm.
    • Các bước dựng một gương mặt người.
    • Thực hiện bản vẽ phác thảo gương mặt.
  • Đa dạng hóa các góc mặt người: chính diện, 3/4, 1/2.
  • Phát triển các chi tiết trên gương mặt người.
    • Mắt: khuôn mắt, con ngươi, lông mi, lông mày.
    • Mũi: sống mũi, cánh mũi, tạo khối cho cánh mũi.
    • Miệng/Môi: môi trên, môi dưới, tạo khối cho môi.
    • Thực hiện bản vẽ phác thảo mắt, mũi, miệng.
  • Sáng tạo gương mặt thời trang.
    • Nghiên cứu các gương mặt theo phong cách thời trang.
    • Nhận dạng các loại gương mặt phù hợp với thời trang.
    • Cường điệu hóa tỉ lệ gương mặt người.
    • Tô màu gương mặt, cách tạo khối cho gương mặt thời trang.
    • Thực hiện vẽ 2 gương mặt thời trang theo phong cách cá nhân.

4. Thực hành:

  • Thực hiện hoàn chỉnh các bản vẽ gương mặt người với mắt, mũi, miệng đúng theo tỉ lệ.
  • Sáng tạo 2 gương mặt theo phong cách thời trang.

Module 4: Mô tả chất liệu thời trang (Illustrate Fashion Materials)

1. Thời lượng: 5 buổi

2. Giới thiệu môn học:

  • Kiến thức về các loại trang phục điển hình trong thời trang, cấu trúc cũng như đặc điểm của từng loại trang phục. Ứng dụng vẽ phác thảo trên người mẫu thời trang.
  • Phương pháp sử dụng họa cụ để vẽ mô tả nhiều loại chất liệu khác nhau trong thời trang.

3. Mục tiêu môn học:

    • Giới thiệu các họa cụ thông dụng trong vẽ minh họa thời trang.
    • Phân loại các nhóm/dạng trang phục điển hình trong thời trang. Cấu trúc, đặc điểm của từng loại trang phục.
    • Tạo hình các loại trang phục trên người mẫu thời trang (trắng đen):
      • Áo T-shirt (áo thun),
      • Áo shirt (sơ mi),
      • Quần Jeans,
      • Váy,
      • Jumpsuit,
      • Đầm dạ hội.
      • Thực hiện bản vẽ phác thảo trắng đen một số loại trang phục trên người mẫu.
    • Tô màu bản vẽ minh họa thời trang bằng màu nước/màu bột/màu leningrad/bút marker…
    • Phương pháp mô tả các loại chất liệu thời trang.
      • Mô tả những chất liệu cơ bản (là những chất liệu có tính khô, tạo phom dáng):
        • Jeans,
        • Khakhi,
        • Cotton,
        • Taffeta,
        • …
      • Mô tả những chất liệu nâng cao:
        • Feather (lông vũ),
        • Fur (lông thú),
        • Silk (lụa),
        • Lace (ren),
        • Wool (nỉ),
        • Knit (dệt kim),
        • Organza,
        • Sequin,
        • …
      • Thực hiện bản vẽ minh họa các chất liệu thời trang cơ bản và nâng cao.

    – Phương pháp tạo khối, bóng đổ sáng tối cho chất liệu.

    • Nguyên lý ánh sáng: nguồn sáng, hướng chiếu sáng, ánh sáng phản chiếu.
    • Điểm sáng, điểm tối trên trang phục.
    • Ứng dụng màu sắc để mô tả bóng đổ của lớp vải.

4. Thực hành:

  • Thực hiện 3 bản vẽ phác thảo trắng đen một số trang phục trên người mẫu thời trang.
  • Thực hiện 3 bản vẽ màu minh họa thời trang, sử dụng các phương pháp mô tả chất liệu và tạo khối, bóng đổ cho trang phục.
Chất liệu Jeans
Chất liệu Sequin
Chất liệu Chiffon
Lông thú
Module 5: Đồ họa minh họa thời trang (Computer Applied in Fashion Illustration)

1. Thời lượng: 12 buổi

2. Giới thiệu môn học:

  • Môn học là sự giao hòa giữa thời trang và đồ họa.
  • Kỹ năng sử dụng các công cụ của phần mềm Photoshop (PS) và Illustrator (AI) để ứng dụng vào lĩnh vực minh họa thời trang.
  • Các phương pháp thiết kế hoa văn/mẫu vải thời trang bằng đồ họa. Phối hợp các loại trang phục, màu sắc hài hòa.
  • Trình bày bản vẽ minh họa thời trang trên layout sạch, đẹp, chuyên nghiệp.
  • Ứng dụng tính nghệ thuật trong minh họa thời trang bằng công cụ đồ họa.

3. Mục tiêu môn học:

  • Giới thiệu phần mềm Photoshop (PS).
  • Tổng quan về Photoshop, chức năng và mục đích sử dụng trong thời trang.
  • Vùng làm việc trong Photoshop.
  • Làm quen với thanh công cụ trong Photoshop.
  • Cách mở file, đóng file, lưu file.
  • Làm quen với lớp (layers).
  • Công cụ và kỹ thuật cơ bản trong PS.
  • Điều chỉnh màu sắc.
  • Cách tạo vùng chọn.
  • Xóa và thêm đối tượng.
  • Tô màu.
  • Hòa trộn hình ảnh.
  • Thiết kế hoa văn/mẫu vải bằng PS.
  • Cách điệu từ hình ảnh cảm hứng.
  • Ứng dụng kỹ thuật cắt ghép hình để tạo mẫu vải in.
  • Áp dụng vào trang phục được vẽ.
  • Thực hiện thiết kế 1 mẫu vải in.
  • Vẽ dáng người thời trang.
  • Phát triển từ bản vẽ chì dáng người thời trang từ môn FI02.
  • Sử dụng công cụ Brush để vẽ đường nét của hình dáng người mẫu.
  • Thực hiện vẽ 2 dáng người thời trang trong PS.
  • Tô màu người mẫu thời trang.
  • Ứng dụng công cụ Brush và bảng màu Swatches để tô màu quần áo.
  • Tạo khối/bóng đổ cho quần áo.
  • Hiệu ứng làm mờ màu sắc (Blur).
  • Phương pháp phối màu cho bản vẽ minh họa.
  • Thực hiện phối màu cho trang phục dựa trên 2 bản vẽ dáng người của bài trước.
  • Ghép hoa văn lên quần áo.
  • Cách thức trình bày hoa văn trên quần áo: All over và Placed.
  • Sử dụng Pen Tool để tạo vùng chọn.
  • Làm việc với Mask Layer.
  • Cách sử dụng Liquify.
  • Thực hiện ghép mẫu thiết kế hoa văn của bài trước lên người mẫu thời trang.
  • Giới thiệu phần mềm Illustrator (AI).
  • Tổng quan về Illustrator.
  • Vùng làm việc trong Illustrator.
  • Cách mở file, đóng file, lưu file.
  • Tìm hiểu về Artboard.
  • Tiếp cận các công cụ và kỹ thuật cơ bản trong Illustrator.
  • Công cụ cơ bản trong AI.
  • Vẽ và chỉnh sửa hình dạng (Shapes).
  • Cách biến đổi đối tượng.
  • Bảng màu sắc trong AI.
  • Thiết kế hoa văn/mẫu vải bằng AI.
  • Dùng công cụ Pen Tool.
  • Cách vẽ và chỉnh sửa hình dạng (Shapes): Rectangle, Line Segment, kết hợp các Shapes, Trace để tạo Shapes.
  • Cách sử dụng chế độ hòa trộn.
  • Cách sử dụng Clipping Mask.
  • Thực hiện thiết kế 1 mẫu hoa văn thời trang.
  • Vẽ dáng người thời trang.
  • Cách 1: Sử dụng lệnh Image Trace để lấy nét vẽ dáng người mẫu có sẵn.
  • Cách 2: Sử dụng Pen Tool vẽ đường Vector theo hình dáng người mẫu có sẵn.
  • Cách 3: Sử dụng Pen Tool để sáng tạo dáng người trực tiếp trên vùng làm việc.
  • Thực hiện vẽ 2 dáng người thời trang trong AI.
  • Tô màu người mẫu thời trang.
  • Tìm hiểu về màu sắc trong AI: Panel Color, Color Picker, Color Guide, Swatches.
  • Cách thực hiện tô màu cho đối tượng được chọn.
  • Thực hiện thiết kế 1 bản vẽ người mẫu thời trang, sau đó tô màu.

4. Thực hành:

  • Sáng tạo bản vẽ người mẫu thời trang theo phong cách cá nhân bằng công cụ xử lý đồ họa:
    • Dáng người thời trang.
    • Phối quần áo lên người mẫu.
    • Tô màu cho quần áo hoặc ghép hoa văn lên quần áo.
    • Trình bày bản vẽ trên trang giấy một cách chuyên nghiệp.

Module 6: Thực hiện và bảo vệ đồ án tốt nghiệp (Project Defense)

1. Thời lượng: 12 buổi

2. Giới thiệu môn học:

  • Thực hiện dự án thiết kế look book thời trang, gồm các bản vẽ minh họa thời trang.
  • Ứng dụng công cụ phần mềm máy tính để vẽ minh họa.
  • Thực hiện bảo vệ đồ án trước hội đồng.
  • Đánh giá sản phẩm và trình bày: Bảng tiêu chí và thang đánh giá
    • Kết cấu cơ thể người đúng tỉ lệ.
    • Dáng người hợp thời trang.
    • Trang phục hài hòa với tỉ lệ cơ thể.
    • Sử dụng màu sắc, mô tả chất liệu có sự tương đồng với mẫu thật.
    • Gương mặt thời trang theo tinh thần thương hiệu.
    • Thể hiện được phong cách, cá tính riêng.
    • Hình thức in ấn Portfolio, trang bìa bắt mắt.

3. Mục tiêu môn học:

  • Phân tích, tìm hiểu về khối hình, kiểu dáng, chất liệu, màu sắc của các BST thời trang từ các nhà mốt lớn trên thế giới.
  • Lên bản vẽ phác thảo người mẫu thời trang. Hiện đại, phá cách, thời thượng là những yếu tố quyết định.
  • Thiết kế gương mặt thời trang phù hợp với tinh thần của thương hiệu được chọn.
  • Thiết kế các bản vẽ minh họa thời trang theo phong cách cá nhân.
  • Sử dụng màu nước, màu bột,… và giấy Canson để thực hiện bản vẽ minh họa.
  • Thiết kế chữ ký cá nhân trên bản vẽ.

4. Thực hành:

  • 1 bộ look book thời trang, bao gồm:
  • First line: Thực hiện 5 bản vẽ minh họa (vẽ tay) BST mới nhất (Spring/Summer hoặc Fall/Winter) của 1 thương hiệu thời trang quốc tế.
  • Gợi ý thương hiệu: Chanel, Dior, D&G, Lanvin, Hermes, Fendi, Gucci, Yves Saint Laurent, Lacoste, Versace…
    • Second line: Thiết kế 5 bản vẽ minh họa mới (vẽ máy) được phát triển từ 6 bản vẽ minh họa của “First line”.
    • Gương mặt thời trang: Thực hiện 3 bản vẽ gương mặt thời trang (vẽ tay hoặc vẽ máy).
    • Yêu cầu: Tất cả bản vẽ tay sau khi hoàn thành phải được scan lên máy tính, dàn trang bằng phần mềm (PS hoặc AI).
    • Sản phẩm sẽ được đóng thành cuốn Portfolio.

CHƯƠNG TRÌNH CHUẨN QUỐC TẾ

  • Cập nhập kiến thức thời trang mới nhất với các chuyên gia.
  • Certificate có giá trị được công nhận và đánh giá cao trên thị trường lao động Việt Nam và đối tác tuyển dụng quốc tế.
  • “Tôi nghĩ được và làm được” – tự hoàn thiện trang phục thời trang với tư duy như một nhà thiết kế.
  • Tốt nghiệp, đảm bảo đủ năng lực để làm việc ở các vị trí trong ngành thời trang, tăng thêm thu nhập và thăng tiến trong công việc.

CƠ HỘI VIỆC LÀM

  • Họa sĩ minh họa thời trang cho các thương hiệu/công ty thời trang.
  • Cộng tác viên thời trang cho các nhà thiết kế, giúp quảng bá các bộ sưu tập thời trang mới.
  • Trợ lý thiết kế cho các nhà thiết kế thời trang.
  • Chuyên viên sáng tạo nghệ thuật tại các tạp chí thời trang.
  • Tạo lập và quản lý Blog thời trang cá nhân.

GIẢNG VIÊN ĐÀO TẠO

Thầy PHAN ĐỨC THỌ
Cử nhân Thiết kế thời trang tại Đại học Hoa Sen và Mod’art International Paris

– Công việc hiện tại: Thiết kế tự do, Giảng viên thỉnh giảng tại Kent International College và ADS Vietnam Design Institute.

– Cộng tác với nhà thiết kế Nguyễn Tiến Truyển, Citigym, Vivo,…

– Thành tích/ Giải thưởng:

+ Top 5 Vietnam trong chương trình Runway Ready Designer 2018.

+ Second prize Fashion Creation do Đại học Hoa Sen và Mod’art International Paris tổ chức – năm 2015.

Cô NGUYỄN THỊ HỒNG PHƯỢNG
Cử nhân Quản lý Giáo dục tại trường Đại học Khoa học Xã hội & Nhân văn, và Sư phạm Mỹ thuật tại trường Đại học Mỹ thuật TP.HCM

– Nghề nghiệp: Giảng viên, họa sĩ tự do.

– Đơn vị đang công tác: Ptrend.

– Công việc hiện tại: Quản lý và phát triển lớp vẽ hội họa, phát triển nhãn hiệu thời trang cá nhân Ptrend.

Cô TRẦN THỊ THU HÀO
Cử nhân Thiết kế thời trang tại trường Cao đẳng Văn hoá Nghệ thuật TP. HCM

Nghề nghiệp: Họa sĩ/Nhà thiết kế thời trang.

– Từng làm việc cho thương hiệu thời trang Phoenix V. Cộng tác thiết kế cho thương hiệu Linh San, Vincent Đoàn, Sensorial,…

Cô LÊ THỦY TIÊN
Cử nhân ngành Thiết kế thời trang (Bachelor of Design) tại Raffles College of Design and Commerce Singapore

– Nghề nghiệp: Chủ doanh nghiệp thời trang, Giảng viên thời trang.

– Đơn vị đang công tác: Hệ thống thời trang YLANG.

– Thành tích/ Giải thưởng:

+ Top 10 Collections from RIC Show (June 2015)

+ Top 20 Collections from RIC Show (June 2014)

Cô NGUYỄN THANH BÌNH
Cử nhân ngành Thiết kế thời trang (Bachelor of Design) tại Raffles College of Design and Commerce Singapore

– Vị trí công việc hiện tại: Senior Technical Design

– Đơn vị đang công tác: VPDD Panpacific HCMC (GAP, OLDNAVY, PINK,VICTORIA SECRET…).

– Từng làm việc cho các thương hiệu thời trang: Alexander Wang, Guess, J-Crew, Freeman…

– Thành tích/Giải thưởng: Giải 3 cuộc thi Teamwork do DHL tổ chức – năm 2011, tại Marina Bay Singapore.

Thầy THÁI CHÂU Á
Thạc sĩ Thiết kế tại trường Shu-Te University – Taiwan

– Vị trí công việc hiện tại: Giảng viên tại Đại học Công Nghiệp TP.HCM.

– Là tác giả của các quyển sách:

+ Vẽ Mỹ Thuật Trang Phục (2007), NXB Lao động – Xã hội.

+ Mỹ Thuật Trang Phục (2007), NXB Lao động – Xã hội.

+ Nguyên tắc thiết kế thời trang (2008), NXB Lao động – Xã hội.

+ Hình hoạ vẽ kỹ thuật ngành May (2008), NXB Lao động -Xã hội.

+ Lịch sử trang phục Việt nam và thế giới (2014), NXB Truờng đại học Hutech.

Thầy SEB TRAN (TRẦN HỒ)
Cử nhân Quản trị kinh doanh tại Viện Đại học Mở Hà Nội (Topica)

– Vị trí công việc hiện tại: Giám đốc Marketing & Sales

– Đơn vị đang công tác: SHIMARCOMS (SHI Corp)

– Từng làm việc cho Asean Media, La Khuê Group, TNT Digital,…

ĐỒ ÁN CUỐI KHÓA

1. Thời lượng: 10 giờ

2. Giới thiệu:

  • Môn học cung cấp cho học viên về kiến thức người thời trang. Thông qua môn học, học viên nắm các tỷ lệ cân đối trên cơ thể người và vẽ căn bản cơ thể người thời trang theo phong cách cá nhân.
3. Mục tiêu môn học:
  • Vẽ minh họa các bộ phận cơ thể người: tay, chân, bàn tay, bàn chân, đầu và các chi tiết thuộc đầu.
  • Hiểu nguyên lý cân bằng cơ thể
  • Hiểu tỷ lệ cân đối cơ thể người.
  • Biết cách phác thảo cơ thể người.
4. Chương trình học

Bài 1: Tổng quan về vẽ người thời trang

Bài 2: Phác thảo bộ phận tay, chân, đầu

Bài 3: Sáng tạo dáng người thời trang